miércoles, 30 de diciembre de 2015

Videodanza

¡Hola a todos! Quiero aprovechar este último post del año para felicitaros estas fechas tan entrañables y desearos un 2016 lleno de baile, de espectáculo y de éxito, siempre con salud y amor :)

Y después de esta declaración de intenciones, hoy os traigo algo muy especial. Se trata de un par de ejemplos de videodanza, un género audiovisual donde el baile es el protgonista. Es el equivalente al videoclip para el mundo de la danza. Su origen es relativamente reciente: el primero que se considera como tal es FLEX, del videoartista inglés Chris Cunningham -gran apellido para tener algo que ver con el mundo del baile-, realizado en el año 2000. Os dejo un pequeño extracto (en YouTube podéis encontrarlo entero, de unos 12 minutos de duración).


Como todo género audiovisual, se ha desarrollado con los años, y en esta época de cambio rápido y constante, el videodanza no se ha quedado atrás. Sin dejar de ser una técnica experimental, se ha ido introduciendo cada vez más en nuestras vidas, y gracias a plataformas como Vimeo o YouTube algunos han adquirido gran popularidad, aunque en mi opinión aún le queda mucho para estar a la altura de su hermano el videoclip musical. Pero para eso existimos los blogs de danza y audiovisuales, para ayudar a darlos a conocer ;) Muchos concursos de danza requieren piezas de vídeo en los que se elaboran auténticas piezas de arte que conjugan la belleza del movimiento con los recursos cinematográficos.

Como ejemplo os quiero enseñar el trabajo de unos amigos y compañeros de profesión. Ellos son Raúl Durán y María Moguer, que realizan una videodanza de contemporáneo, pero con un toque muy flameco. Detro del canal podéis encotrar otros ejemplos muy buenos. ¡Disfrutadlo!

domingo, 20 de diciembre de 2015

La Argentina en la XXVII Navidad, templo y música

Anoche tuve el inmenso placer de disfrutar de la gala especial de la cantaora flamenca Argentina, que nos deleitó con un programa especial para Navidad en esta mítica gala cuya tradición empezó allá por el año 1989 Enrique Morente con su famosa misa flamenca, de quien la cantaora no se olvidó . Nos cantó temas de sus últimos discos, especialmente de Un viaje por el cante, y finalizó con la interpretación de unos villancicos aflamencados y con María la portuguesa, de su disco Sinergia, con los que puso al público en pie en varias ocasiones, un público que llenó la Parroquia de San Esteban de Fuenlabrada y que aplaudía emocionado cada canción del conjunto.

Menciono este espectáculo en este blog porque un buen bailarín no puede serlo si no es aficionado a la música, pero lo más interesante es que como arte escénica, la música también se nutre hoy de las artes visuales, y ayer las paredes, la bóveda y el retablo de la Parroquia se llenaron de color con preciosos efectos que aportaban un ambiente de lo más navideño.

Sólo me queda agradecer al Patronato Municipal de Cultura, a la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Fuenlabrada, a la Parroquia de San Esteban y al colectivo El Planeta por seguir apostando año tras año por el flamenco, para que llegue a más gente y para que todos podamos disfrutar de los grandes de este arte.

   Fotografía de José Rabasco Aguilar


Argentina: voz
José Quevedo Bolita: guitarra
Santiago Lara; guitarra
Torombo: palmas y jaleos
Los Mellis: coros, palmas y jaleos
José Carrasco: percusión
José Carlos Roca: chelo
Vicente Ballester: violín

jueves, 17 de diciembre de 2015

Explica danza, un proyecto muy interesante

El pasado 30 de noviembre tuve el placer de poder asistir a una conferencia muy singular. El ponente, Toni Jodar, tiene una trayectoria nada desdeñable (no en vano lleva siendo artista y maestro de danza más de 25 años). La charla era una explicación... ¿o era un espectáculo-performance? ¿O quizá una presentación audiovisual? Sin duda, ¡han exprimido al máximo su creatividad!

Como véis, este ambicioso y singular proyecto aúna las mejores vías para dar a conocer la evolución de la danza de una forma amena, sencilla y muy didáctica, pensada especialmente para fomentar la creación de público. En menos de una hora repasamos el panorama de la danza contemporánea en sus inicios y las diferentes ramas en las que evolucionó, y con un uso de los recursos audiovisuales de una forma tan orgánica que me maravilló: un ejemplo más de lo que danza y audiovisuales pueden dar de sí cuando van de la mano. Otro ejemplo que me gustó especialmente: cuando mencionó la relación de Isadora Dunca, una de las pioneras de la danza moderna, con los inicios del cine y los hermanos Lumière, tema en el que pienso profundizar. Uno de los ejemplos actuales que nos mostró fue Pixels, del que precisamente os hablé en mi anterior entrada Danza y audiovisual, un mundo por descubrir.

Os pongo el vídeo resumen de la ponencia que tuvo lugar en el Conservatorio, pero también se representó pocos días después en el Teatro Conde Duque, dentro del marco del Certamen coreográfico de Madrid.




Si tenéis oportunidad de asistir, no la dejéis escapar. En su web, explicadansa.com, podéis consultar toda la agenda de eventos y más información que os pueda interesar, o en Facebook en su página homónima, Explica dansa. A ellos simplemente decirles que sigan adelante con su propuesta porque es muy especial y tiene una función muy importante hoy en día. La danza vive gracias a gente como vosotros que se preocupa por difundirla a todos los públicos.

"Todos estamos un poco locos, bailemos o no. Pues, ¿por qué no bailamos?" 

domingo, 6 de diciembre de 2015

Adivina adiviDanza II: soluciones

¡Hola a todos! Lo prometido es deuda, así que en la entrada de hoy os voy a dar las soluciones al acertijo que os propuse en Adivina adiviDanza. Gracias a todos los que habéis participado en este pequeño juego. Si os ha gustado, comentad esta entrada y trataré de hacer más cositas del estilo. Sin más dilación, aquí os dejo las respuestas:

1b. Danza contemporánea. Clémentine Déluy, de la compañía de Pina Bausch. La danza contemporánea surge a finales del XIX rompiendo muchos de los esquemas de la danza clásica y oponiéndose a ellos, basándose en una danza más libre (se suele practicar descalzo, elimina la frontalidad a la hora de enfrentarse al público, etc).



2f. Danza española: escuela bolera. (Imagen de muDANZAS boleras, de la Compañía de Danza Sonakay). Se empezó a desarrollar en Andalucía debido al afrancesamiento de las danzas populares españolas durante el siglo XVIII. Se ejecuta con zapatilla y palillos, y tiene un carácter ágil y grácil.


















3e. Baile de salón (Edurne, bailando un vals en el programa televisivo Mira quién baila). Son bailes en pareja, que danzan de forma coordinada siguiendo el compás de la música: vals, cha cha chá, salsa, merengue, bachata, foxtrot, tango, quickstep, samba, mambo... En el baile social se realizan pasos, empezando por los básicos, y no se sigue una estructura coreográfica cerrada.









4d. Baile flamenco. Es el baile español más conocido mundialmente (patrimonio inmaterial de la humanidad desde 2010 por la Unesco). Sus orígenes también son andaluces, resultado de un mestizaje de culturas (gitanas, judías, cristianas  y árabes, e incluso influencias africanas). Es de mediados del siglo XVIII pero tiene elementos muy anteriores. Se realizan zapateados, braceos, giros, etc. con un gran sentido musical (típicamente, guitarra española) y abarca un gran número de diferentes estilos, por nombrar algunos de los más sonados: alegrías, bulerías, soleá, tangos, seguiriya... En la imagen, un fotograma de Sara Baras en la película Flamenco flamenco, de Carlos Saura.


5a. Danza española: estilizada. Surge de la academización del baile flamenco, pero se desarrolla como estilo aparte, y así mismo se nutre de la escuela bolera y de la danza clásica. Se bailan piezas musicales de compositores españles como Falla, Turina o Albéniz, pero hoy en día estas fronteras han quedado abiertas a nuevos elementos (el violín ha entrado como instrumento casi indispensable). Se usa el zapato, generalmente acompañado de castauelas. En la fotografía de Juan Antonio Cárdenas, Ana Picazo y una servidora, en un Concurso coreográfico interpretando Mujeres.











6c. Ballet. También conocido como danza clásica. Requiere un gran control corporal, ya que sigue una técnica que se entrena durante años. Tradicionalmente, transmite ingravidez, delicadeza, como si los cuerpos flotaran sobre las zapatillas de punta. La danza neoclásica, en la actualidad, sigue la misma técnica pero investiga nuevas formas de movimiento (se puede hacer en puntas o en zapatillas de media punta). En la imagen, la bailarina Rachel Kiblighan, fotografiada por Darrin Nguyen.














Resumiendo, la tabla de soluciones quedaría: 1b, 2f, 3e, 4d, 5a, 6c. Reitero las gracias a todos los participantes y os animo a investigar sobre los estilos de baile que os he mostrado. Si tenéis interés en conocer más sobre ellos (los del juego o tantos otros que he dejado fuera), os invito a pedirme entradas sobre lo que queráis :) ¡Hasta la próxima!